À l'occasion de sa dixième édition, la Biennale de Saint-Étienne a choisi de se pencher sur le thème des mutations du travail. Réunies sous la bannière « Working Promesse », les expositions et installations présentées en IN et en OFF de l'événement proposent une lecture transversale – tantôt prospective, artistique ou réaliste – de ce sujet.

Dans le cadre de la 10e Biennale de design de Saint-Étienne, le Musée d'art moderne et contemporain de Saint-Étienne Métropole – MAMC pour les intimes –, a choisi d'explorer les rapports existants entre art, design et cinéma avec l'exposition POPCORN. Art, Design et Cinéma. Un titre tripartite pour une approche transdisciplinaire présentant un corpus non-exhaustif d'œuvres d'art, photos, projections, objets et mobilier.

Le long des rues de Santa Fe, au Nouveau-Mexique, la photographe et psychothérapeute Natalie Christensen, interroge l'architecture quotidienne de la voie publique pour y déceler l'extraordinaire.

Après la série ARCHITALE, représentation architecturale de contes de fée à l'image de Cendrillon, ou encore ARCHISUTRA au nom évocateur, l'illustrateur italien Federico Babina s'atèle à un nouveau défis : traduire en figures architecturales les troubles psychiatriques.

Le concept de simplification interroge et influence l'œuvre de l'artiste allemand Gary Schlingheider exposée lors du Graduate Show au sein de l'University of the Art de Berlin. Formée d'acier pur, sa série sculpturale 30mm matérialise sept pièces planes aux contours courbes ou rectilignes, proposant une relecture géométrique voire abstraite d'objets du quotidien.

Le centre d'Art Contemporain Rosenthal de Cincinnati en Ohio a accueilli en fin d'année dernière les œuvres de l'artiste coréen plasticien Do Ho Suh. L'exposition intitulée Passage a été pensée pour retracer la réflexion du plasticien sur les notions de mémoire, de déplacement et d'espace.

Le photographe allemand Lucas Zimmermann repousse les limites de la vision de l'Homme à travers son travail photographique. La nuit au croisement de deux routes désertiques il met en scène des feux tricolores et révèle la portée de la lumière en matérialisant ses faisceaux.

La 14e édition de Jardins, Jardin reste l'événement de référence, entièrement dédié aux innovations et projets expérimentaux en matière de paysage urbain et de design d'extérieur. La manifestation propose aux designers, architectes et paysagistes de tous horizons de concourir à une sélection de prototypes de design d'extérieur.

Pour la première fois Chiharu Shiota utilise la couleur blanche pour tisser son installation de fils qui se mêlent et s'entrelacent à la manière d'un délicat réseau aérien. A l'occasion d'une carte blanche, l'artiste japonaise a suspendu sa poésie et son univers sous les grandes verrières du Bon Marché Rive Gauche.
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