À deux pas de la Piazza dei Martiri, le restaurant Ruri Kaiseki ouvre ses portes à Naples, offrant une expérience gastronomique unique inspirée de la tradition japonaise. Fruit de la collaboration entre un entrepreneur italien et l'architecte renommé Takeda Katsuya, ce projet conjugue la richesse culturelle japonaise et l’élégance contemporaine. Ici, s’étend un espace de 80 m², avec une hauteur sous plafond impressionnante de 6 mètres, où chaque élément raconte une histoire. L’utilisation du bois et du tuf napolitain — un écho à la pierre japonaise Oya-Ishi — crée une passerelle entre l’Orient et l’Occident. Ces matériaux, présents à la fois dans le comptoir et sur les murs extérieurs, instaurent un dialogue harmonieux entre intérieur et extérieur.

Le restaurant intègre également des éléments typiques de l’architecture japonaise, comme le Koushi-Do, des treillis en bois qui structurent l’entrée et les cloisons coulissantes. Ces dernières sont habillées de Noren, des rideaux en lin brut, et accompagnées d’un mur recouvert de plâtre blanc rugueux, symbole de simplicité et d’élégance.

La décoration intérieure s’inspire de techniques ancestrales, telles que le Kintsugi, l’art de réparer les céramiques avec de la poudre d’or, soulignant la beauté des imperfections. Ce concept se retrouve dans le sol en béton résine, conçu avec des fissures qui enrichissent l’espace de détails symboliques. La palette de couleurs met en avant des tons sombres — noir, beige, et gris — ponctués par le Ruri, une pierre d’un bleu profond qui donne son nom au restaurant. Utilisée pour sublimer les plats, cette pierre évoque le lapis-lazuli, symbole de pureté, et fait un clin d'œil à la Méditerranée, ancrant ainsi l’établissement dans son contexte napolitain.

L’éclairage discret, pensé comme un jeu théâtral, met en lumière les gestes du chef, renforçant l’atmosphère intime et immersive. Au plafond, une grille en bois évoque l’architecture des théâtres japonais, tandis que de petites vitrines abritant des bonsaïs et des couteaux de chef ponctuent le mur derrière le comptoir.

Un élément central de l’expérience culinaire est le Shichirin, un brasero japonais utilisé pour fumer les poissons, apportant aux plats des saveurs authentiques et inimitables. Même les espaces annexes, comme les toilettes, bénéficient d’une attention particulière, avec une voûte en tuf napolitain qui prolonge la continuité entre design local et esthétique japonaise.

Visuels © : Takeda Katsuya Design



Book des Lauréats des MIAW

 
CouvBookSITE 

d'architectures en kiosque

couv dec 2024STE